Як Rolling Loud повернувся і ознаменував повернення великих фестивалів

Лижна маска Бога -спадаючого на Rolling Loud

Коли на початку 2020 року почалася пандемія COVID-19, мало хто очікував, що це врешті-решт вплине на повсякденне життя. Вірус став серйозним потрясінням для нашої економіки, бізнесу та, звичайно, сімей. Музична індустрія, зокрема, зазнала великого удару. Концерти та фестивалі в прямому ефірі були перенесені або скасовані на невизначений термін, а деякі майданчики назавжди закрили свої двері. Незважаючи на те, що в деяких регіонах країни відбулося кілька невеликих шоу, великі події, такі як Coachella, Rolling Loud та Lollapalooza, повністю закрилися.



Однак через півтора року музичні фестивалі нарешті повертаються. Rolling Loud Miami став одним з перших фестивалів, які підтвердили свій літній склад, і він стане першим. Після того, як спочатку планували повернутися у травні, організатори відсунули цю шкалу цієї весни, перш ніж врегулювати ситуацію з 23 по 25 липня.

Попит на квитки був надзвичайно високим. Співзасновник Rolling Loud Тарік Черіф розповідає Complex, що дати у Майамі розкупилися за півтори години, і очікується, що на день з’являтимуться 75 000 людей. Він ніколи не продавав так швидко.

Вони б розпродалися ще швидше, якби ми мали можливість купувати їх більше людей одночасно, - пояснює Шериф. Ми можемо мати лише 17 000 людей одночасно, які кладуть квитки в кошик. На сторінці очікування в будь -який момент було 150 000 людей.

Звичайно, все ще є деякі побоювання щодо пандемії, оскільки нові варіанти ростуть. Rolling Loud обрала модель вибору, заохочуючи шанувальників робити щеплення, носити маски та залишатися вдома, якщо їм погано. І Cherif зазначає, що вони співпрацюють з місцевою владою для забезпечення безпеки своїх гостей.

Незважаючи на тривалі занепокоєння, настрій серед організаторів та відвідувачів високий, адже кожен отримує можливість знову зібратися вперше за майже два роки. Цього року фестиваль очолюють Тревіс Скотт, ASAP Rocky та Post Malone. Згідно зі звітом у Billboard, Каньє Вест, як очікується, виступить у неділю.

Це буде просто неймовірно, - каже Шериф. Я не уявляю собі посмішок, обіймів та емоцій, якими збираються поділитися з усіма, нарешті, знову разом у такому масштабі. Rolling Loud уже схожий на масштабну зустріч, але цього разу це буде на іншому рівні.

Напередодні повернення Rolling Louds у Маямі, Тарік Черіф говорив з Complex про планування фестивалю на тлі пандемії, координацію з артистами та про те, чого можуть очікувати шанувальники. Інтерв'ю, трохи відредаговане для наочності, наведено нижче.

Тарік Шериф

Зображення через Tariq Cherif

Як ви планували на ці роки Rolling Loud?
Чесно кажучи, було багато сидіти і чекати. Було багато невідомого планування різних сценаріїв того, як розвивався світ і яким буде фестиваль - і коли це могло бути. Було багато дошок для малювання, які ні до чого не призвели, тому що стійка воріт постійно відштовхувалася. Але, нарешті, ми домовились про побачення і були дуже раді, що зараз будемо активно випускати шоу.



З якими труднощами ви зіткнулися під час процесу планування?
Я б сказав, що найбільшим викликом цього року стало, повірте чи ні, будівництво на цьому місці. Ви можете подумати, що найбільшою проблемою буде COVID, відповідь кліше. Це був найбільша річ, перш ніж ми активно створювали шоу. Але як тільки ми пройшли через це, мова йшла про місце проведення. У них наступного року відбудеться F [Формула] 1. F1 займається будівництвом, і це дуже великий сайт. Ми змінилися, і все добре, але боротьба з тим, що вони там, займаються будівництвом і нашим слідом, - це, чесно кажучи, найбільший головний біль цього року.

Скільки часу знадобилося, щоб зібрати будівництво, як тільки ви отримали можливість рухатися вперед з фестивалем у розпал пандемії COVID -19?
Зараз ще працювали над деталями. Щодо планів, то це було досить швидке рішення, оскільки це було у квітні [2021]. Ми чекали надії зробити концерт у травні, але в останню хвилину це було так, гаразд, не робили травня, слідкуйте за новими датами. Ми повинні були вирішити, чи ризикувати і робити шоу влітку, або переходити на наступний рік, або спробувати знайти дату восени. Але знаходження дати восени передбачає роботу з футбольним розкладом, який ще не був відомий. Це було схоже на постріл у темряві, тому ми дійсно просто прийняли рішення скористатися шансом зробити літнє шоу. Це справді просто клацнуло пальцями, і ось ми йдемо.

Для нас, ми був роблячи це. Ми будемо на цьому сайті третій рік. Це буде сьомий рік фестивалю, але шостий рік був роком COVID. Ми знаємо, як це зробити, і не знадобилося багато часу, щоб все привести в рух. Шоу вже мало бути створено у 2020 році, тому багато початкової роботи було зроблено, але багато роботи довелося переробляти. Хоча це ті самі люди. Команда зрозуміла це, і я дуже пишаюся ними за це.

Інші фестивалі оголосили свої склади та дати, але все ще є деякі організатори на огорожі з новими варіантами COVID. Що змусило вас усіх почуватись впевнено, рухаючись далі за липневим графіком?
Однією з головних речей було оглянути ландшафт і побачити багато великих спортивних подій, що відбуваються з великими можливостями, і ця тенденція збереглася. Вчора у вас був Кубок Євро в Лондоні, Італія проти Англії, і я думаю, що в цій грі було 75 000 людей. Коли ми приймали рішення, відбувалися поєдинки UFC та баскетбольні ігри, а Суперкубок стався і мав багато прихильників. Все рухалося в тому напрямку, який ми хотіли побачити. Крім того, ми бачили багато щеплень, і ми відчуваємо, що це дійшло до того, що люди почуваються комфортно, приходячи на шоу. Вони можуть зробити такий вибір, і люди зробили саме це.

Художники зараз змішують свій графік через COVID. Чи були якісь труднощі в управлінні лінійкою?
Забронювати склад - це завжди складно, особливо коли у нас був заброньований склад на 2020 рік, і тоді жменька цих виконавців набагато більша, ніж тоді. Отже, це стає розмовою про те, чи отримують вони більше грошей? Ми намагалися триматися осторонь цього. Або змінюється встановлений час? Вони їдуть пізніше? Вони рухаються етапами? Вони рухаються днями? Напевно це було трохи. Хоча завжди є.

Чи є занепокоєння щодо нових обмежень щодо COVID? І якщо так, то як ви плануєте боротися з тими непередбаченими викликами, пов’язаними з пандемією?
Як власник бізнесу та як оператор фестивалю, ви не можете підготуватися до непередбачених викликів. Ви просто повинні бути готові діяти відповідно, що б не сталося. Вам просто потрібно використовувати наявну інформацію, використовувати ресурси, які у вас є, і робити те, що вам потрібно. Тепер, з огляду на це, ми не очікуємо жодних змін у нашому плані щодо COVID, але якщо нам щось представлять, добре співпрацюємо з місцевою владою і робимо те, що нам потрібно робити.

Усі пандемії, ми були вдома, і люди хочуть повернутися разом. Я збираюся плакати. Я не просто цим займаюся, тому що це моя професія. Я люблю збирати людей разом і добре проводити час, і я це робив з тих пір, як я робив домашні вечірки.


Чи є якісь обов’язкові правила, які ви очікуєте від відвідувачів, наприклад вакцинації або 72-годинне тестування до прибуття?
Ми пішли з моделлю вибору, де ми заохочуємо своїх шанувальників вакцинуватися, ми заохочуємо наших шанувальників носити маски, ми закликаємо наших шанувальників залишатися вдома, якщо вони почуваються погано. Тож, зрештою, ми залишили вибір за своїми шанувальниками.

Для чого було бачення співпраця з WWE наживо SmackDown цього року? Як ви думаєте, як ваш бренд та WWE співвідносяться між собою?
Багато людей у ​​цій команді виросли прихильниками боротьби, і ми любимо і поважаємо те, що побудувала WWE, що стосується їх сюжетних ліній та їхнього бренду, а також того, як вони здобули цей величезний легіон завзятих шанувальників. Вони відвідують WrestleMania щороку і будували щось подібне тут. Правда, це по -різному, але у нас є багато подібності, а також у нас багато шанувальників кросовера. Є багато шанувальників хіп-хопу, які є прихильниками боротьби. Є багато шанувальників боротьби, які є шанувальниками хіп-хопу. Хіп-хоп панує над усією культурою.

Це музичний жанр №1. Він поширює культуру у всіх прес -центрах: від музики до моди, легкої атлетики, техніки до благодійних організацій. Не має значення, де ви знаходитесь, хіп-хоп має велику присутність. Тож у нас є багато шанувальників кросоверу завдяки тому, що хіп-хоп настільки масовий, і завдяки такій масовій боротьбі. Ми просто подумали, що було б круто об’єднати обидва світи разом і принести їх у наш світ, представити їх нашим шанувальникам на фестивалі та у нашому потоці. І будьте в свою чергу відкритими для своїх шанувальників, які налаштовуються на Fox у п’ятницю ввечері, щоб подивитися SmackDown . Буде досить круто.

Як швидко розпродали квитки на дати в Майамі?
Вони були б розпродані ще швидше, якби ми могли купити більше людей одночасно, але це розпродалося приблизно за півтори години або близько того. Ми можемо мати лише 17 000 людей одночасно, які кладуть квитки в кошик. До цього у нас була сторінка очікування, і врешті -решт їх проштовхнули до фактичної сторінки кошика. На сторінці очікування в будь -який момент було 150 000 людей. Тож попит був великий.

Як би ви знову описали попит на концерти?
Я можу сказати лише те, що сталося з нами. Ми ніколи не продавались так швидко, і відразу після цього ми розпродали Лос -Анджелес. І наше шоу в Нью -Йорку дуже близько до розпродажу. Був молодий фестиваль. Ще не були зовсім Коачелою. Coachella звикли розпродавати відразу, коли вони надходять у продаж. Але це було новим для нас. Отже, це підтверджує великий попит. Усі пандемії, ми були вдома, люди хочуть повернутися разом. Я збираюся плакати. Я не просто цим займаюся, тому що це моя професія. Я люблю збирати людей і добре проводити час, і я робив це з тих пір, як я робив домашні вечірки, оскільки я робив концерти на 50 осіб, концерти на 100 осіб і все до цих масових фестивалів. Він надходить з того ж місця. Мені подобається розважати людей і добре проводити час.

Чи знаєте ви очікувану відвідуваність Майамі порівняно з попередніми роками?
Це приблизно стільки ж, приблизно 75 000 на день.

На листівці ім'я Боббі Шмурдаса показано як спеціальний гість. Чи є якась особлива причина для такої згадки?
Ми хотіли висловити йому повагу, що його виділяють. Він збирається вийти, і у нього не буде дуже довгого набору, але ми просто хотіли підкреслити, що він повернувся додому і що цей момент має відбутися. Ми просто хотіли висловити йому таку пошану.

У лінійці цього року є кілька жінок, що вражає. Враховуючи минулий відгук, чи це було свідоме рішення, чи це відбулося природним чином з огляду на те, як зараз відбуваються тенденції репу?
Був час, десь п’ять років тому, коли жіноча присутність у реп -грі була не такою, якою вона є сьогодні. Зараз він дуже міцний і здоровий, стає все сильнішим і здоровішим, і я це ціную і люблю. Але я повинен визнати, що у 2015, 2016 та 2017 роках у реп -грі була не дуже сильна жіноча присутність, і це відбилося на наших складах, і ми впіймали для цього багато негараздів. З тих пір ми докладали свідомих зусиль, щоб забронювати солідну кількість жінок, але я також не хочу, щоб це було оформлено як роздачу чи намагання уникнути цієї натовпової культури. Це не те, що є. Правда в тому, що жіноча присутність у хіп-хопі стала набагато сильнішою, і все, що ми є,-це дзеркало для репу. Ми просто піднімаємо дзеркало, і ви потрапите на лінійку, якщо ви зараз перебуваєте в культурному духу хіп-хопу. Так що зараз так багато жінок, і я думаю, що це чудово.

Чому ви вважаєте, що Rolling Loud настільки важливий для реп -культури?
Я думаю, що це тому, що ми зростали з космосом. Це не фестиваль, створений після того, як сучасний пейзаж хіп-хопу став таким, яким він є. Я і мій діловий партнер Метт [Зінглер] почали бронювати реп-концерти у 2010 році, і ми побудували свою базу до кінця 2015 року, бронюючи щомісячні хіп-хоп-тури по штату Флорида, дійсно знайомившись із сценою у Флориді. З того часу ми почали Rolling Loud у 2015 році, і прийшло лише 6500 людей. Це було одноденне шоу, але у нас була група дуже крутого, еклектичного, найсучаснішого андеграундного складу: Schoolboy Q, Трэвіс Скотт, Action Bronson, Curren $ y, Juicy J, Casey Veggies, Роб Бенкс, Дензел Каррі . Я пропускаю деяких людей, таких як жахливі записи, два-9.

Ви можете просто перевірити листівку з 2015 року, але на той час це було дуже круто. Це якось відображало, де це нове шкільне покоління хіп-хопу, епохи Керренсі, Мака Міллера, епохи Віз Халіфи, Ніпсі Хассле. Епоха хіп-хопу, міст до андеграунду, епоха хіп-хопу SoundCloud, епоха Тревіса Скотта. Тоді в 2016 році ми привезли Lil Uzi Vert і Playboi Carti, Lil Yachty та 21 Savage. Це шоу зібрало до 15 000 людей, тож зі зростанням сцени ми зростали. Тоді, у 2017 році, у нас є колосальне шоу, і цього ж року хіп-хоп стає найпопулярнішим музичним жанром у світі. Ми зростали з жанром, і ми просто намагаємося бути точним відображенням того, де зараз знаходиться цей жанр, одночасно шануючи, де він був, і з нетерпінням чекаємо, куди він рухається.

Як виглядає кінцеве бачення Rolling Loud протягом наступних 6-10 років?
Ми дійсно бачимо, що ми стаємо все більш і більш відомим ім'ям. Протягом пандемії ми значно розширили наш відділ медіа та зробили більше змісту. Ми прагнули продовжувати вдосконалювати нашу контентну гру через різні точки дотику оригінального вмісту, документального контенту, фестивального контенту, музики, усіх видів матеріалу. Покращуючи нашу гру, а потім ще краще виконуючи наші шоу та роблячи фестиваль з кожним роком все кращим. Можливо, збережемо американські шоу на тій же кількості, і тоді у нас буде деяке розширення у всьому світі: потенційно Європа, Азія, Австралія, Південна Америка. Зараз все обговорюється, тому добре подивіться, де ми опинимось на карті. І ми хочемо залишатися вірними сцені, більше за все, залишатися вірними культурі.

Як ви балансуєте між своїми обов’язками менеджера та Rolling Loud?
Для мене це не природно. Я не є датою розкладу, тим людиною, яка хоче мати заплановані дзвінки. Це не є природним явищем для мене, але я навчусь це сприймати і дійсно намагатимусь ефективно планувати свої дні. Для такого інтерв'ю я ніколи не намагатимусь запланувати його на коротше 30 хвилин, але краще повірити, що у моєму календарі багато дзвінків на 10 і 15 хвилин. Я просто намагаюся це вставити туди, і я керую своєю вхідною, як список справ. Правда, я іноді падаю з вагона, а іноді моя поштова скринька збожеволіє, але здебільшого я намагаюся керувати своїми поштовими скриньками та тримати їх на нулі. Коли з’являються речі, я намагаюся впоратися з цим або делегувати їх, і одна рука миє іншу.

Можливості для Rolling Loud з’являються через управлінські речі, тому що завдяки управлінській грі у мене є багато речей, заснованих на стосунках. Тож я спілкуюся з багатьма менеджерами через своїх клієнтів та художників одночасно. Також у моїх художників з’являються можливості через Rolling Loud, тому одна рука миє іншу. Я намагаюся тримати речі окремо, наскільки це можливо, тому що я вірю в усіх своїх артистів. Вони не потребують Rolling Loud; їм це вдасться і без цього. Я просто люблю обидві ці речі. Не зрозумійте мене неправильно, однак іноді це стає стресом, коли я важкий в обох. Мовляв, якщо лижна маска [Бог, що падає] надзвичайно активна, ми просто виставляємо мікстейп, а лижна маска надзвичайно активна та Я працюю над Rolling Loud. Тож цей тиждень випуску був для мене дуже напруженим, але ми пережили це.

Чи можна щось дражнити для «Лижної маски» на фестивалі?
Він працює над тим, щоб зробити щось дуже круте. Якщо ми зможемо це зробити, це буде дуже круто. Це просто класна річ, пекло, робити з натовпом. Якщо нам вдасться це зробити, це стане легендою.

Rolling Loud завжди органічно створює вірусні моменти. Чи можна очікувати ще яких -небудь сюрпризів?
Ви завжди можете очікувати багато особливих гостей. У натовпі я знаю, що люди купують столи в нашому клубі Loud, який є нашою зоною обслуговування VIP -пляшок, звідки відкривається вид на головну сцену. У нас є купа знаменитостей, які купують столики, спортсмени теж. У списку запрошених є багато художників, які планують отримати квитки на артистів. Хто знає, на яких етапах вони опиняться. Це буде просто неймовірно. Я не уявляю собі посмішок, обіймів та емоцій, якими збираються поділитися з усіма, нарешті, знову разом у такому масштабі. Rolling Loud уже схожий на масштабну зустріч, але цього разу це буде на іншому рівні.

Чи хотіли б ви ще що -небудь дізнатись про Rolling Loud Miami або про інші фестивалі?
Просто пийте багато води, їжте здорову їжу. Якщо ви збираєтесь цього року приїхати на якийсь із наших фестивалів, будьте серйознішими до свого здоров’я. Влаштуйте навчальний полк. Я дійсно вважаю, що кожен повинен тренуватися тричі на тиждень. Навіть якщо ви просто гуляєте по околицях. Я розумію, що не кожен має доступ до тренажерного залу, просто гуляйте тричі на тиждень, 45 хвилин. Пийте багато води, намагайтеся харчуватися здорово, і це дійсно допоможе вам найкраще провести час у Rolling Loud. Я бачив, як люди виходили з ладу, перегрівалися, недостатньо зволожені, не готові так довго стояти. Ви переживаєте три дні стояння по сім годин на день, що б там не було. Не кажучи вже про прогулянки зі сцени на сцену або стрибки вгору -вниз до ваших улюблених виконавців. Через деякий час це відіб’ється на вас, тому просто переконайтеся, що ви для цього навчені.

Читати Наступний

The Making of 21 Savage and J. Coles a Lot: From Spotify Song Camp to Grammy