Досі Мадеон мав інтригуючу кар’єру у світі музики. Я вагаюся сказати 'електронна музика' або 'EDM', тому що те, що робив Мадеон, відчувається набагато сильніше, ніж віднесення його до категорії танцювальної музики - є причина, чому він називає свій відбиток бутику попкультуром. Він створив кілька великих макових мелодій з тих пір, як він з'явився, до чудового результату. Незалежно від того, починається це масове турне з Портером Робінзоном чи просто ремікс всієї поп -музики в один трек, чувак просто має для нього більше, ніж миготливі вогні та великий кімнатний будинок.
Після деякого відпочинку від напруженого життя гастрольного артиста ми виявляємо, що Мадеон скидає свій другий альбом, Сумлінність . Більш зрілий, різноманітний Мадеон, який приєднається до таких, як A-Trak, Diplo тощо Святий корабель! Розбита у січні 2020 року - з'являється за межами рідної Франції для свого нового будинку в Лос -Анджелесі. Він все ще отримує популярність, але з більш тонкими особистими ароматами.
Ми наздогнали телефон Маденовера під час його неробочого дня Живий тур Good Faith і виявив його дуже відкритим для обговорення цього етапу свого життя. Він розповів про все, починаючи від свого великого переїзду до Лос -Анджелеса, значення «Доброї віри» та свого інтимного нового сценічного шоу. Інтерв’ю, злегка відредаговане для наочності та тривалості, наведено нижче.
Останнім часом ви вирушаєте в дорогу. Поговоріть про тур Good Faith Tour і про те, як люди реагують на ваш новий звук.
Для мене шоу задумувалося паралельно з альбомом з самого початку. Я вважаю альбом досить безкомпромісним і дуже денним, а шоу були дуже нічною інтерпретацією цієї чутливості. Тож візуальний напрямок, музичний напрямок та його структура слідують дещо іншим правилам з альбому. Але вони здаються мені дуже компліментними.
Я гастролював у цьому шоу кілька тижнів, і це було чудово. Я тут дуже і дуже чесний: я думаю, що це найкраще шоу, яке я зробив, на досить значну суму. Реакція, яку я на нього отримую, дійсно захоплює. Я справді щасливий, тому що це шоу, яке має чіткі наміри для мене. Я відчуваю, що мені вдалося відчути фантазію того, яким, на мою думку, могло бути шоу, коли я вперше про це подумав. Це має бути дуже втіленим. Я не хотів бути схожим на діджея за столом із виробництвом навколо, розумієш? Я хотів відчувати себе присутнім, відчувати, що це моє тіло, моя душа і все моє там. Я не хотів ніяких перешкод. Я мертвий у центрі з підставкою для мікрофона, звертаюся до аудиторії та прозоро намагаюся втілити цю музику, і це дуже весело.
Я працював над цим досить невпинно протягом багатьох -багатьох місяців, і в мене так довго виникала ця ідея та той візуальний напрямок. Можливість робити це щоночі - це надзвичайно захоплююче. Я відчуваю на це більш позитивну реакцію з боку аудиторії, ніж будь -який тур, який я робив раніше.
Для тих, хто так довго стежив за діджеями та діджеями, виходить божевільним думати, що так дивно бачити діджея настільки відкритим. Ви отримуєте такі місця: 'Ви впевнені, що хочете, щоб це була сцена?'
Чесно кажучи, це не викликає жодних викликів. Я думаю, що протягом року я дуже старався, щоб люди зрозуміли, ким намагався бути Мадеон. І я думаю, що моя аудиторія завжди розуміла це як не особливо схоже на DJ -проект. З Shelter, моїм туром з Портером [Робінзоном], ми багато співали, і були всі ці елементи фронтмена, які ми обидва робили. І так, багато цих елементів все ще були представлені напередодні цього туру. Це здавалося природним прогресом. Я відчував себе цілком природно, чесно, і є сенс бути з альбомом, який я викладаю.
Я читав це, на відміну від Пригоди , який ви зробили насамперед у Франції, ви зробили для себе переїзд до Лос -Анджелеса, щоб по -справжньому зосередитися на цьому проекті. Чому Лос -Анджелес? Чому зараз настав час вирушити до Штатів? Яку атмосферу надав вам Лос -Анджелес для альбому, який став Сумлінність ?
У мене виникла ідея для Сумлінність спочатку в Нью -Йорку. Я кілька днів працював у студії, і це був свого роду досить інтенсивний творчий епізод, і я не спав кілька днів, і мені все це «як це звучить» прийшло до мене, і цей візуальний напрямок . Я лише кілька днів безперервно робив візуальні ефекти та музику, і це стало дуже популярним місцем призначення Сумлінність . Я насправді не відхилявся від цієї ідеї, але досить швидко зрозумів, що для того, щоб реалізувати це бачення, мені потрібне моє життя, щоб адаптуватися. З Пригоди , Я жив з батьками і захищав себе, і мені подобалося отримувати стільки притулку від музичної індустрії, від моєї кар’єри, і щоб вона відчувала себе як далека мрія.
Тоді як з цим альбомом я хотів, щоб він відображав реальність мого життя, і тому я хотів отримати більше досвіду. Я почав подорожувати по світу з деякими друзями та іншими творчими людьми. Зрештою я переїхав до Лос -Анджелеса. Але по дорозі я проводив багато часу, працюючи в Норвегії та працюючи в Нью -Йорку, і просто проходив подорожі по всій території США. намагався створити життя, яке б надихнуло мене на цю роботу. Якось по дорозі я зробив кілька концертів у Лос -Анджелесі, і мені це сподобалося. Я вирішив, що хочу бути спонтанним і переконатися, що моє життя досить відрізняється від такого Пригоди що я б не повторився. Тому я просто вирішив оселитися там. За цим не було жодної логіки, окрім того, що я намагався, мабуть, кинути кубик і мати інше життя.
Фотографія Дієго Андраде
Виправте мене, якщо я помиляюся, але чи ви вперше виїжджаєте самостійно?
Мм-хм.
Висвітлюючи електронну музику, ви завжди чуєте історії: 'О, ось цей 13-річний вундеркінд із техно або цей 15-річний діджей'. Але, я думаю, що люди забувають, що ти був досить молодим, коли почав вискакувати. Вся ваша кар'єра, принаймні ваш час на очах громадськості, зростає. Вам важко було збалансувати робочий стиль життя художника і бути просто молодою людиною? Поговоріть про цей перехід та про те, як це вплинуло на вас. Чи вплинуло що -небудь із цього на особисту сторону, з якою ви говорите Сумлінність ?
Це все, що я знав. Мені важко порівняти це з іншим досвідом. Все моє доросле життя і значна частина моїх підліткових років були витрачені на цей проект, на те, щоб бути Мадеоном, і вести цей незвичайний спосіб життя, гастролювати та все інше. Зростаючи та розвиваючись як особистість, це відбувається незалежно від ваших обставин, і тому круто в тому, що я можу озирнутися на роботу, яку я поставив. Це в деякому роді гарний маленький щоденник.
Безумовно, були моменти, коли я відчував, що втрачаю певний досвід, і я хвилювався, що збираюся працювати над життям і траєкторією, яка була глибоко неповною, розумієте? І ось, приблизно в 2017-2018 роках, я почав менше гастролювати і намагатися мати життя, яке стає трохи нормальнішим. Після того, як я переїхав до Лос -Анджелеса, я не дуже гастролював, і я намагався зрозуміти, хто я, і всі ці кроки, і я думаю, що це було дуже необхідно. Я думаю, якби я поспішав від однієї кампанії до наступної, то врешті -решт вигорів, інакше я б опинився досить загубленим. Це, безумовно, [щось], з чим я турбувався.
Поговоримо про назву альбому, Сумлінність , і як це вписується у тему, яку ви маєте для проекту.
Я вибрав заголовок Сумлінність років тому, і я так багато говорив, і я так багато про це думав, я доклав до цього стільки ідей та бажання, а тепер і спогадів, що це навіть нічого не означає, окрім того, що є зараз .
Спочатку я думаю, що в цьому було щось, що я вважав глибоко оптимістичним. Окремо кожне з цих слів - доброта і віра - були гарними, глибокими та викликали спогади. Разом мені сподобався контраст між дуже духовним тлумаченням цього слова та його дуже невимушеним, відвертим юридичним термінологічним змістом. Там є суперпозиція, яку я відчув, ніби захопив те, що я хотів цим зафіксувати, це був ентузіазм реальності, включаючи тривіальність. І ті моменти маніакальної любові до реальності, де ваше оточення, яким би простим воно не було, якимось чином відчуває себе більш насиченим і барвистим, особливим і чарівним.
Тепер я використовую «Добровірність» як прикметник. Коли я ним користуюся, це означає, що він відповідає мистецькому напрямку, який я збудував, і настрій, який я намагаюся викликати у цій ері моєї кар’єри. Є речі. Є об’єкти. Є умови. Є тексти пісень. Є мелодії. Є місця, де я відчуваю себе «доброю вірою». І ось як я зараз про це думаю. Але, я думаю, що це причина, чому мене спочатку привернув цей термін.
Слухаючи альбом, там багато максимумів і багато мінімумів. Мені подобається, що це не дотримується одного стилю. Це все ти, весь спів, вся постановка?
Так. Я співаю кожен трек на альбомі, крім 'Heavy With Hoping'. Це співає Аудра Мей. Я співаю кожну пісню на альбомі, і я все це продюсував, і змішував усе, і я все освоїв.
Це все ви були самотні?
Достатньо. В альбомі є дві пісні, які я написав разом з людьми, але дев’ять інших я написав сам. Мене завжди оточували люди, але зазвичай це люди, які надихають мене іншими способами, такими як фотографи, відеооператори, візуальні художники та подібні речі, і ми всі разом ділимось «Доброю вірою». Але музика це була переважно я, і я іноді намагався захопити те, що бачив у інших людей, і намагався включити це до твору. І було кілька чарівних моментів співпраці, але це не був традиційний спосіб співпраці продюсерів, куди ви приходите і обираєте вокаліста чи щось подібне. Я записав дитячий хор, скрипки, і я знайшов декількох музикантів із записів, які я люблю десятиліття тому, і чудового співака євангелії, запис якого я знайшов у мережі.
Усі ті люди, які роблять роботу, яка насправді не пов’язана з тим, що я робив, але яка глибоко зросла зі мною, я намагався зустрітись з деякими з них, і ми поділилися деякими дійсно прекрасними людськими моментами, і я зміг включити їх особистість , та їх особистість в альбом, і вітали їх у цьому. Що чудово зараз - це коли я слухаю всі пісні, це повертає мене до тих полудня, тих днів, тих моментів, коли я зустрічався з цими людьми. Ми поділилися двома, дуже різними традиціями та музичними всесвітами, і все ж знайшли щось спільне, що нам обом подобалося, і чому ми обоє були щасливі та посміхалися.
Фотографія Дієго Андраде
Уся концепція просто відчуває себе, певним чином ... Я не знаю, чи ти правильний термін, коли ти ростеш, але це майже так, ніби ти знаходиш себе чи знаходиш наступну фазу свого життя, розумієш? Навіть не кар’єра, а взагалі життя.
Я думаю, що тема цього - відчуття щастя і радості. Спочатку я думав, що створюю альбом про святкування радості на досить поверхневому рівні, і зрозумів, що ця радість, яка досягала піку, а потім тривало відсутня, була трохи складнішою, ніж я спочатку думав. Можливо, це було навіть трохи небезпечно, а може, це було пов'язано з моїми особливими психічними нахилами. Під час створення альбому я почав трохи більше розуміти, як я функціоную як людина, та деякі унікальні проблеми, з якими я стикаюся психічно. Я намагався звернути увагу на цей процес розуміння деяких із цих пісень, і я думаю, що це те, що зараз, я розумію, є темою альбому.
Чи важко було бути таким, як ви кажете, нещадним з точки зору скорочення списку треків до цих 10 пісень?
Термін трохи помпезний, тому я прошу вибачення за це, але він походить від поп -світу: мені подобається думати про це не як про альбом та кампанію з альбомами, а як про епоху. Для мене - весь арт -напрямок та досвід його розгортання, шоу та мерч. Усі ці елементи, всі вони додають той момент моєї кар’єри. І для мене альбом - це ще не кінець. Тож буде більше Сумлінність згодом. Я відчуваю, що це нормально, щоб це висловлювання було дуже доцільним до первісного наміру Сумлінність . Я вирізав багато речей, але я все ще буду шукати шляхи для цього. Це не кінець цього проекту. Це лише оригінальне твердження.